「星濱山-正濱港町藝術共創」
正濱，基隆（Zen-bing, Keelung）
一群在地文化、藝術和設計相關之基隆青年，以及對文化傳承、藝術創作和社區發展之抱負的熱血少年，共同構思、推動與實踐，以「藝術共創」成為在地認識、對話和創作。2018年6月以「苔客上岸—台灣第一個港灣共創藝術節」在flying V上成功募資達標。
他們的基隆關鍵字 ＃藝術共創
第一次見到書豪，是在「城鄉經理人NEXT」的一場活動上，那天在旗山，太陽很大，我們聽了很多香蕉的故事。在那場活動中，有很多正在為了地方努力的人，書豪就是其中一位。後來活動結束，在往高鐵站的小巴士上，我跟書豪聊了起來。
「我們希望用藝術共創的方式，讓大家更認識基隆這個地方。」
「是以哪裡為據點啊？」
「正濱漁港啊！」
基隆正濱漁港是座內港，興建於1929年，地理位置介於台灣本島基隆正濱里以及和平島之間，這裡曾經是基隆第一大漁港，漁船的密集度甚至可以讓兩岸的居民踩著到對岸。
「星濱山：藝術共創」這是我第一次聽到這個名字，後來回去搜尋資料，看了之後好喜歡，決定之後有機會一定要去正濱漁港看看。
而關於藝術共創，是希望邀請大家來基隆對話和創作，看在地、聽在地，呈現出基隆在每個人心中最美麗的樣貌。將藝術作品當成發生的載體，同時再現過去留下來的歷史價值和漁業生活記憶。
在今年四月，基隆市政府推動「色彩計畫」，將正濱碼頭旁的十多棟建築物外牆上漆上不同的鮮豔色彩，成了基隆熱門新景點。
「我覺得這不是一個好的方式，也不是所謂的藝術。」書豪憂心地提到。
現在有很多標榜藝術共創的東西，並不是大家都貼一張便利貼或是畫一筆，就叫做藝術共創，我們所做的東西，背後的意涵很重要。這樣吸引大家來，拍照打卡就走了，這就是藝術嗎？就像大家都在社區再生、社區營造，把各種老房子的外牆上漆上不同卡通圖案的彩繪，這就是創生嗎？
那天，書豪提出的問題，讓我留下了深刻的印象。
「關於星濱山與白屋的誕生」
後來我決定親自到正濱漁港了解書豪、以及他們在做的事。
那天看正濱，覺得小小的、安靜的，很難想像這裡過去的繁盛。
來到正濱那天是在一個課堂上，一門由臺北醫學大學的林益仁老師開設的「社區營造體驗」課程，學生連續四個週末來到基隆，在一個叫做「白屋」的建築裡，聽一些用不同方式關心基隆的青年分享故事，之後也會實際走進基隆社區，進行規劃。
而林老師會開設這樣的課程，是因為想要嘗試一種全新的社區營造教學方式。老師本身也是正濱人，突然發現到了某種年紀卻不認識自己的家鄉了。所以當他回到了這邊，看到有一群叫做「星濱山」的青年在正濱漁港活動，覺得很有趣，就開始了接下來的合作。從一起討論教案、到要怎麼進行活動，最後促成了這堂課的誕生。
「白屋」這個空間由林老師提供，是他的老家。後來林老師希望將這個空間提供給一些公益性質的活動，將地下室作為課堂的移地教學空間，二三樓可以提供學生住宿。未來也會持續有進展，可能會將一樓閒置空間轉換為街區藝廊，或是提供給「惦惦書店」。
而星濱山工作室在懷舊碼頭附近的集集堂，許多工作坊計劃都是在那裡誕生的。其實最一開始，書豪想要打造的是一個給基隆青年創作者的舞台。例如台北有很多像是華山的展演園區以及獨立藝文空間、高雄有駁二藝術園區，但基隆完全沒有一個這樣的地方。因此書豪後來申請了文化部的計畫進行提案，選擇正濱漁港做為跟地方對話的空間，邀請了雨涵來當藝術創作者。希望透過藝術共創的方式，舉辦一系列的工作坊，讓大家可以一起走進社區、認識基隆、關心在地。
「苔客上岸：從工作坊到藝術節募資」
工作坊的計畫開始後，就開始做田調和一連串的準備工作，有的人負責撰稿與行銷基隆、有的人負責公關和回饋品，書豪主要負責對外聯繫，大家在這個過程中逐漸變成核心工作夥伴。
原本只是想呈現成果，但後來想要讓更多人參與這些事情，讓正濱被更多人看到。如果只是辦工作坊，其實這些東西只有社區的人看一看，就沒了。最後才會走上群眾募資這條路，開始一連串的準備工作，大家也因為群眾募資更加凝聚，其實彼此各自都是獨立工作者，是因為專案才凝聚在一起。
五月初到六月開始群募，在六月中成功募資，並且開始招募志工。在人力和資源的短缺下，必須讓志工負責不同企劃，例如有的志工負責包裝設計，有的負責課程活動。大家以不同助理、專案協力、課程協力的身份，一起為藝術節的籌備努力，雖然沒辦法回饋大家時薪、資源也很有限，但反而因為這樣，讓這些志工更能投入其中，從這些過程中獲得某些成就感。而所謂的志工，不只是當天來才被分配工作、佈展，書豪請了四位在地人和一位策展人，為這些志工培訓、分享基隆的故事，希望來到這邊幫忙的人，可以真正認識這塊土地。
「希望這些志工回到老家，也可以做這樣的計畫，回你愛的地方做。」書豪說。
串連的事情很重要，當人的情感連結起來時，就會發生不一樣的事。
「關於未來」
接下來，星濱山希望以三個面向繼續前進：體驗經濟、文創商品、設計案。
體驗經濟方面，希望舉辦基隆在地的小旅行、跟學校合作移地教學以及舉辦工作坊；文創商品則希望結合地方傳統跟團隊設計能力，像是青苔袋跟漁網燈；設計方面可以由團隊接外面的設計案來做。
但是在開發文創商品方面，需要投入大量的資金，因此還是希望先穩定體驗經濟的收入來源。但同時又面臨另一個問題，過去用文化部社會處的資金，以推廣為目的的工作坊沒有收費，來的人就多，但當這些活動要開始收費時，大家來的意願就低很多。之前有一場做手工立體書的工作坊，如果算上講師費、材料費和工作人員的基本時薪，每個來參加活動的人其實要付一千多元。在最後的回饋問卷，問到願意花多少錢來參加活動的時候，大家都勾最低的兩三百元。還有常常看到一些熟面孔來參加，只要這週的活動收費，就不會看到那些熟面孔了，好像他們來參加工作坊不是真正認同它的價值。
除此之外，公部門也會舉辦類似的活動，因為公部門要回饋大眾，所以這些活動都是免費的，當兩個東西同時端到大家面前時，大部分的人都會選擇免費的。但這些要收費的活動明明就辦得比較用心、質量也比較好，公部門永遠免費的話，只會讓這些東西失去商品競爭力。
在第一年的藝術節和工作坊已經成功累積了社群和關注，為了要讓這些理念可以繼續被推廣下去，星濱山勢必要有穩定的收入來源，之後的活動一定要收費，才能繼續經營下去。
「希望創作不只是在室內做一些東西，而是讓年輕一輩可以走進社區，讓在地的老人說故事。讓創作結合旅程，會更有意義。」這是星濱山在舉辦活動的理念與原則。
書豪在一場報導提到，正濱讓他想到瀨戶內海。我來到正濱的時候，也馬上想到了伊根。在伊根灣航行的大船、往天橋立那段濱海公路的公車上幾乎貼著窗戶的那片海、老房子兩兩並排，偶爾露出的空隙之間看出去的一小片港，跟伊根的一模一樣。
一開始，我很好奇，這個團隊有人不是基隆人、大家各自都有正職工作，到底是什麼樣的連結、堅持和執著讓大家可以一起為了正濱努力？
看到書豪、雨涵、momo、佳豪、查德、ADA和其他在基隆的青年，我想我找到了答案。
可能是他們講話很認真的樣子，可能是一邊吃著海鮮炒麵一邊不停跟我分享星濱山過去的時候，又可能只是憑著對一個相似地方記憶的感動，或是對家鄉連結的情感。
不管基隆是不是他們的家鄉，我想，正濱漁港對他們來說，都已經成為了最溫暖的避風港。
當大家連結起來的時候，就可以完成很偉大的事。
文／張珊瑀
圖／張珊瑀
